He-Man vuelve a estar de moda, y parece que todo lo referido a los 80-90 siempre vuelve de una u otra forma. ¿Falta de ideas o amor por lo clásico? Puede que las dos respuestas sean correctas, pero sea cual sea el motivo lo cierto es que estamos viendo constantemente productos de esa época actualizados a hoy en día. Por eso nos hemos animado a hacer un breve repaso de películas cuyo material original tiene su origen en los 80-90 y que, sinceramente, no han quedado nada mal.
He-Man y los Masters del universo (Travis Knight, 2026)
Tras estar separados durante 15 años, la Espada del Poder guía al príncipe Adam (Nicholas Galitzine) de regreso a Eternia, donde descubre que su hogar ha quedado destrozado bajo el malévolo dominio de Skeletor (Jared Leto). Para salvar a su familia y a su mundo, Adam deberá unir fuerzas con sus aliados más cercanos, Teela (Camila Mendes) y Duncan / Man-At-Arms (Idris Elba), y aceptar su verdadero destino como He-Man, el hombre más poderoso del universo.
Escenarios extremadamente coloridos, explicación de los orígenes de Adam, ritmo salvaje y tono desenfadado, muchísimo humor… lo cierto es que, con sus defectos (entre los que está una duración desmedida), la película de Travis Knight resulta un divertimiento ligero y apto para jóvenes. Así que podemos afirmar que es, hasta la fecha, la adaptación más acertada del héroe hipermusculado de los muñecos de Mattel, desde luego mucho mejor que la anterior versión protagonizada por Dolph Lundgren y dirigida por Gary Goddard.
Barbie (Greta Gerwig, 2023)
Vivir en Barbie Land consiste en ser un ser perfecto en un lugar perfecto. A menos que tengas una crisis existencial total. O seas un Ken.
Otro producto Mattel. Siendo sinceros, tenía todas las papeletas para fracasar en taquilla por la temática: ¿hablar de una muñeca tontona y absolutamente pasada de moda en una película en 2023? Pero Greta Gerwig en la dirección y junto a su marido en el guion logran dotar al metraje de cerebro y muchísimo humor riéndose tanto del machismo como del feminismo, el empoderamiento y otras tantas cosas.
Evidentemente a eso ayudan dos actores que están perfectos: Margot Robbie y Ryan Gosling, hay muchos más, pero ellos son los reyes de la función. ¿El resultado en taquilla? Warner vio cómo su película recaudaba a nivel mundial $1,447,138,421 habiendo costado 138 millones, por lo que sí, se puede decir que fue rentable.
Battleship (Peter Berg, 2012)
Peter Berg (Hancock) produce y dirige una épica aventura de acción que transcurre en el mar, el cielo y la tierra, y en la que nuestro planeta lucha por sobrevivir contra una fuerza muy superior. Está basada en el clásico juego de combate naval de Hasbro.
Turno de la competencia: Hasbro. Para ser justos, el juego Hundir la flota como tal se lanzó en 1931, pero fue en los 80/90 cuando la distribución se masificó a nivel global de la mano de MB (ahora parte de Hasbro), incluyendo versiones electrónicas que añadieron voces y efectos de sonido. Ahí el éxito fue rotundo. ¿Quién no recuerda los plásticos enfrentados y los contrincantes diciendo «A5», «agua», «B7», «dado», «C6», «tocado y hundido»? Y por supuesto los que estaban alrededor haciendo destripes con la cara cuando los disparos se acercaban mucho a uno de los objetivos, con las consecuentes broncas del afectado por los mismos.
El juego de mesa sigue siendo a día de hoy un clásico muy querido para esos padres que desean que sus hijos jueguen más a juegos analógicos (o con un poco de componente digital, pero el justito) en lugar de pasar tiempo con el ordenador, el móvil o la tableta. Pues ni corto ni perezoso Peter Berg dirigió el guion de Erich Hoeber y Jon Hoeber aprovechando que el juego no tenía trama ni argumento más allá de hundir la flota del contrario, metieron un asunto relacionado con alienígenas y hale, a dotarlo de efectos especiales de última generación. El resultado fueron 2h 10min que, aunque largas, no se hacen pesadas en ningún momento, al contrario, siempre pasa algo y la acción es absolutamente impresionante.
Para redondear la jugada, el reparto tiene a un Taylor Kitsch estupendo acompañado de Alexander Skarsgård o el mítico Liam Neeson y, atención la mismísima Rihanna. Ah, y temazos de AC/DC, ZZ Top, Band of Horses o Creedence Clearwater Revival.
La crítica, por supuesto, se cebó con ella y la recaudación no acompañó especialmente: costó $209,000,000 y recaudó a nivel mundial $303,025,485, lo que hizo que cubrieran los costes y poco más. Una pena dado el espectáculo que es y lo divertida que resulta. En todo caso no perdemos la esperanza de ver una secuela.
Super Mario Bros.: La película (Aaron Horvath, Michael Jelenic, 2026)
De la mano de Nintendo e Illumination llega a los cines una nueva película de animación basada en el mundo de Super Mario Bros.
No hace falta explicar mucho aquí. Super Mario Bros. o Super Mario Brothers fue lanzado para la consola Nintendo Entertainment System (NES) en septiembre de 1985 y es el primer videojuego de la saga de Super Mario Bros. y el primer juego de plataformas en 2D con desplazamiento horizontal de la saga. Estableció muchos conceptos básicos de jugabilidad de los videojuegos de la serie.
Sí, llegó al cine en 1993 de la mano de Annabel Jankel y Rocky Morton con Bob Hoskins y John Legizamo en una adaptación tan surrealista como cutre y descabezada, convertida hoy en título de culto, pero no, no hablamos de esa, sino de la más reciente de 2023 en formato animación hecha por Illumination. Muy, pero que muy divertida y bien contada, resulta perfecta para toda la familia y tiene una maravillosa canción, “Peaches”, cantada por Bowser que se pega a la cabeza.
La secuela, de este 2026, es entretenida pero mucho más caótica y solo apta para los que conocen perfectamente tanto los videojuegos como la saga Galaxy.
Transformers (Michael Bay, 2007)
Dos razas de robots extraterrestres transformables (los villanos «decepticons» y los amistosos «autobots») llegan a la Tierra en busca de una misteriosa fuente de poder. En la guerra que estalla entre las dos razas, los hombres toman partido por los «autobots». Sam Witwicky (Shia LaBeouf), un avispado adolescente, que sólo desea conquistar a la bella Mikaela (Megan Fox), se convierte en la clave de una guerra que puede destruir a la humanidad.
Era muy complicado hacer la adaptación de estos juguetes de Hasbro porque todas las miradas iban a estar pendientes de las transformaciones de vehículos a robots, y claro, estaba el “cambio de masa” que se produce en la serie: una simple espada o una pistola pasaba a ser un enorme camión y viceversa, por poner un ejemplo, algo que se podían permitir en los 80 con una animación muy sencilla, pero algo no aceptable en pleno 2007 y con empresas tan grandes en efectos especiales como ILM.
Así que Michael Bay exigió realismo absoluto y miles de piezas moviéndose simultáneamente. De hecho solo Optimus Prime tenía 10.108. Esta increíble cantidad de componentes mecánicos es la que le permite cambiar de forma entre su modo robot y su clásico camión Peterbilt sin que haya cambio de masa: cada pieza como vehículo tenía su correspondencia en robot.
Bay logró no solo hacer parecer que todos y cada uno de los robots estaban ahí (y no hay pocos) sino dar un espectáculo increíble durante los 144 minutos de metraje. La trama era lo de menos, se trataba de hacer ir a la gente al cine, y vaya si lo logró: costó $150,000,000 y recaudó $709,709,780. Propició muchas secuelas pero no alcanzaron la calidad de la primera. Aunque la violencia es abundante nunca es desagradable, por eso la pueden ver los jóvenes.
