Pastoris | La epopeya del retorno al hogar

Mª Ángeles Almacellas

Doctora en Filosofía y Ciencias de la Educación por la Universidad Complutense de Madrid. Crítica de cine. Miembro del Círculo de escritores cinematográficos. Directora del curso "El arte de ver películas" en la UPM. Directora de CinemaNet-Madrid.

18 de agosto de 2026 - 21:27

De la mano de Pablo Moreno, nos llega una película interesantísima tanto por la profundidad de su contenido como por la belleza formal.

Pastoris nos traslada a la segunda década del siglo XIX, para seguir a Domingo, un pastor que desapareció de su aldea durante la “francesada”. Pocos años después, con cicatrices en el cuerpo y heridas abiertas en el alma, regresa a su hogar, donde ya no es bienvenido. Para recuperar su casa y a su familia, acepta el encargo del cacique de conducir un rebaño de ovejas en un viaje de trashumancia, a través de las Cañadas Reales, desde tierras de Salamanca hasta los pastos de invierno de Extremadura.

Los peligros y las dificultades que tiene que superar sin otra compañía que su “perru” constituyen una metáfora de su viaje interior para recuperarse a sí mismo. Anda con su rebaño por montañas, bosques y dehesas y, a lo largo de las cuatro estaciones, se enfrenta a la naturaleza y a los seres humanos. La primera es dura pero no malvada; los hombres a menudo son traidores. En su interior, se enfrenta a los recuerdos, a sus errores y a sus culpas. El pastor mezcla la fe con las supersticiones, las oraciones con el poder mágico de algunos objetos, las letanías con los conjuros, la imagen de la Virgen de la Peña con la piedra de las tormentas. Es todo auténtico, la religiosidad popular de la gente sencilla.

Domingo está transido de remordimientos y necesita recuperar el recuerdo de sus culpas para poder reconciliarse consigo mismo y poder alcanzar el perdón de Dios. El drama del pastor es conmovedor, porque tan fuerte como la dureza del camino y la crueldad de los hombres sobre él, es el combate que libra en su interior. El personaje tiene tanta hondura, que adquiere carácter universal: es un hombre quebrado por el peso de la culpa, un hombre que quiere ser bueno para redimirse, pero el entorno hostil lo empuja a la violencia y la venganza.

Pastoris es la epopeya del hombre que debe viajar muy lejos para conseguir retornar al hogar, a su hogar interior, a la verdad de sí mismo. Y, en medio de su aventura, la tentación de la carne, la hermosa Ricarda, nueva Circe solitaria en el monte, con conocimientos de brujería, herboristería y medicina, con quien debe pasar días y noches mientras le cura la pierna. Ricarda acaba enamorándose de ese Odiseo fiel a su “Justa” y, finalmente, lo deja ir en busca de su destino.

Bajo la forma de un relato de ficción, recrea con fidelidad lo que era la trashumancia entre Salamanca y Extremadura, oficio actualmente reconocido como Bien de Interés Cultural en Extremadura. Es, además, de una gran belleza. Está rodada a lo largo de las cuatro estaciones, para recoger cada matiz, cada color, cada variación, en formato ultrapanorámico, con una fotografía deslumbrante. Es como si los paisajes cobraran vida para mostrar, en su  grandiosidad, la soledad del personaje que avanza con su viejo “perru”, inútil de puro viejo, pero su único amigo. La cámara de Pablo Moreno se detiene en los pequeños detalles, ya físicos, de la naturaleza, como los primeros pasos vacilantes de una oveja, o como la madera de un árbol, buena para los cayados, o el tronco humeante hendido por el rayo…, pero también los detalles inmateriales, como tradiciones populares antiguas. Después de haberse transmitido durante años, de generación en generación, muchas están desapareciendo en el olvido. Pero las tradiciones constituyen la savia de un pueblo, que le dan identidad y sentido de pertenencia a sus miembros. La película rescata muchas de esas viejas costumbres (¡delicioso el baile de la botella!), como la trashumancia y el oficio de pastor.

Pastoris es, además, una joya lingüística, pues está rodada íntegramente en palra d’El Rebollal, un variante del asturleonés, hoy casi perdida.

El trabajo actoral es muy bueno, con el esfuerzo añadido de los actores por haber aprendido a hablar en el palr d’El Rebollal, esa variedad dialectal de la comarca de El Rebollar, en el suroeste de la comarca de Salamanca. Sergio Cardoso está inconmensurable, hablando con sus silencios, sus gestos y su mirada. En los momentos más difíciles de sus pesadillas, transmite bien la agitación, pero sin caer en ningún momento en la exageración. También está contenida Marian Arahuetes para expresar sus sentimientos encontrados en su justa medida de elegancia. Laura Contreras está magnífica como Ricarda la bruja; no es un personaje fácil, con tantos matices, y sin embargo la actriz se recrea en él; el momento del baile es inolvidable. Sin necesidad de palabras, Antonio Reyes sabe dejar que el espectador sospeche sus ardides. El resto del elenco, sin excepción, mantienen el buen nivel de interpretación, pero hay que hacer mención aparte del pequeño gran actor Alejandro Moreno Esparcia; es impresionante su dominio de la escena, cómo sonríe, se mueve y se expresa. Habrá que hacerle seguimiento porque es una promesa de futuro.

Y dos artistas de la categoría de Assumpta Serna y Denis Rafter, que, aun con una breve aparición, son capaces de llenar la pantalla y difuminar el resto.

Muy en el fondo, la película tiene también un perfume religioso alegórico. Cuando a Domingo se le pierde la oveja, deja el rebaño a buen recaudo y sale de noche, arrostrando peligros, hasta encontrarla, frágil y herida; la carga sobre sus hombros para llevarla al aprisco. Es el buen pastor y el hombre bueno que Domingo lucha por llegar a ser.

Una recomendación: véanla en una sala de cine. Toda la belleza estética y simbólica de la película necesita la pantalla grande y la magia de una sala para lucirse en todo su  esplendor.