Anaconda | Metacine con muchísimo humor en un genial homenaje al clásico del terror y aventuras

Miguel Soria

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la UCM, Máster COPE de Radio y Televisión; crítico de cine en Pantalla90 y responsable de la sección de videojuegos en Aceprensa; director y presentador del pódcast 'Enciende el mando'

21 de agosto de 2026 - 13:24

En 1997 Luis Llosa estrenó el Tiburón de la jungla: Anaconda, con guion de Jim Cash, Jack Epps Jr. y Hans Bauer y con un reparto encabezado por Jennifer Lopez, Jon Voight, Eric Stolz e Ice Cube entre otros. La copia casi descarada del clásico de Spielberg se vio suplida por un ritmo trepidante, buenas actuaciones y efectos especiales logrados. De hecho se convirtió en un clásico y tuvo varias secuelas de muy desiguales resultados. Y claro, en Hollywood les van los remakes, reboots o como quieran llamarlos, pero en esta ocasión con un tono absolutamente distinto: la comedia metacinematográfica, y el resultado es descacharrante.

Doug (Jack Black) y Griff (Paul Rudd) son «mejores amigos» desde que eran niños y siempre han soñado con hacer un remake de su película favorita de todos los tiempos: el «clásico» cinematográfico Anaconda. Cuando una crisis de mediana edad les empuja a lanzarse por fin a la aventura, se adentran en la selva amazónica para empezar a rodar. Pero las cosas se ponen serias cuando aparece una anaconda gigante de verdad, convirtiendo su cómico y caótico plató de rodaje en una situación mortal. ¿La película que se morían por hacer, podría costarles la vida?…

Tom Gormican (responsable de la estupenda Superdetective en Hollywood: Axel F. de 2024) dirige el guion coescrito con Kevin Etten y entrega un producto que rinde sentido homenaje al clásico pero lo lleva a un terreno totalmente distinto: la comedia metacinematográfica. ¿Qué significa este galimatías? Básicamente que son actores haciendo “el chorra” mientras se habla de cómo se hace cine. Y si una película va de cómo se ha hecho otra película o de cómo se está rodando una nueva, eso es metacine.

Lo genial es que hay pullas por todas partes hacia Hollywood y a las costumbres y manías de los responsables de las películas, desde la búsqueda de profundidad en el guion (genial lo del trauma intergeneracional) a la denuncia de los remakes y reboots sin parar (“no hay ideas nuevas”), pasando por la estupenda broma sobre hacer películas sin que se tenga ni idea de cómo va a ser el final. Mientras que hay películas serias de este estilo como RKO 281. La batalla por Ciudadano Kane (Benjamin Ross, 1999), Anaconda de 2025 sería el contrapunto y se agradece mucho.

Hay momentos de todo tipo que mezclan géneros sin despeinarse ni ser bruscos: de la comedia pasamos al drama, de ahí al terror y supervivencia, vuelta a la comedia… sorprendente conseguir algo así sin resultar un galimatías de mucho cuidado. Impagables los momentos de la micción y la autofoto, para enmarcar.

Y qué decir del reparto, que se han escogido a estrellas de la comedia que se sienten comodísimos haciendo lo que mejor saben hacer: situaciones disparatadas y reacciones absurdas. Están genial Jack Black, Paul Rudd y Steve Zahn, además de Thandiwe Newton, pero quien roba cada plano es Selton Mello con su intenso personaje, exagerado de principio a fin.

Gormican aprovecha además el encanto de la selva para ofrecer estampas muy logradas con una estupenda fotografía de Nigel Bluck.

Tenemos un guion que, de forma desenfadada, habla de la frustración por no hacer realidad los sueños de la juventud, de poner los medios para ello y de que en Hollywood hay cosas que nunca cambian. No es el paradigma de la narrativa cinematográfica pero es muy divertido y ofrece un espectáculo lleno de risas y de amor al cine. No es apta para los más pequeños pero desde los jóvenes hacia arriba se puede disfrutar mucho, sobre todo si se ha visto la original.