Atrapando a un monstruo | Originalísimo cuento de fantasía “para no dormir”

Miguel Soria

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la UCM, Máster COPE de Radio y Televisión; crítico de cine en Pantalla90 y responsable de la sección de videojuegos en Aceprensa; director y presentador del pódcast 'Enciende el mando'

14 de abril de 2026 - 17:56

Asociamos, y con razón, “fantasía” a Tim Burton. Pues bien, la película que nos ocupa, Atrapando a un monstruo, no es suya pero bien podría haberlo sido. Esta vez el  mérito es de Bryan Fuller (Burton no tiene el monopolio del género aunque sus aportaciones son magistrales), de quien en seguida comentamos trayectoria. Vuelve a unirse a Mads Mikkelsen tras trabajar juntos en la serie Hannibal para entregar un surrealista cuento… para no dormir.

Aurora, una niña de 10 años, está convencida de que el monstruo que vive bajo su cama se ha comido a su familia. Cuando descubre que su vecino (Mads Mikkelsen) es un asesino a sueldo, decide contratarlo para cazar a la criatura. Para protegerla, el sicario tendrá que abrirse paso entre una oleada de matones liderados por Sigourney Weaver y asumir que, a veces, los monstruos existen de verdad. 

Fuller es director novel ya que sus labores en Hollywood hasta ahora se habían limitado a ser guionista de series, entre ellas, las más conocidas seguramente sean American Gods y Hannibal, esta última protagonizada por el siempre estupendo Mikkelsen, que duró tres temporadas (ojalá algún día regrese) y dejó claro que uno de sus puntos fuertes era el poderío visual, muy por encima de la media. Pues bien, Fuller ejerce aquí también de director y pergeña una historia original a la que dota, nuevamente, de una fabulosa imaginería que haría sentirse orgulloso al mismísimo Burton por unir una fotografía de colores muy vivos, unos ángulos de cámara extremadamente forzados y una trama surrealista a más no poder. Se le ha reprochado que técnicamente no es precisamente perfecta con un CGI llegando a cutre, pero es que es así precisamente lo que le da ese valor “a lo Burton” y hace que el metraje tenga “aroma” a cuento. El comienzo, con un fantástico plano secuencia, es una excelente introducción para lo que está por venir.

Fuller aborda, aunque muy superficialmente, los miedos infantiles y la evolución de un personaje solitario para el que vuelve a confiar en Mikkelsen y mostrar cómo poco a poco, y sin quererlo, va a ver su mundo trastocado. El reparto se completa con una estrella como Sigourney Weaver, pero sabe a muy poco con un papel muy pequeño, pero es de reconocer que, cuando aparece, la pantalla se ilumina aún más.

Toda la primera parte de la película apenas tiene diálogos haciendo bueno el dicho de “don’t tell me, show me”. La segunda parte es radicalmente distinta pero los diálogos no sobran, y de hecho se echan en falta más para explicar muchas cosas que quedan en el aire (seguramente la intención era “dejarlo a la imaginación del espectador”, pero hombre, uno o dos detalles más habrían sido bienvenidos). Hay cabida también para un momento religioso, muy breve y algo superficial, pero no irrespetuoso.

Fuller logra una historia absolutamente impactante a nivel visual que es muy poquita cosa a nivel narrativo pero funciona gracias a unas actuaciones excelentes (también muy bien la jovencísima Sophie Sloan) y un ritmo muy medido, además de un metraje que no se alarga: 106 minutos. Evidentemente no es para menores de edad ni para ver en familia ya que tiene violencia y un tramo final, digamos, desbocado (y muy divertido, todo hay que decirlo). Para su próxima película ojalá nos dé una historia más trabajada.